谷雨后的成都，迎来了一场重量级的艺术对线日，“美的森林—韩美林艺术展”在成都市美术馆A区正式启幕，次日向公众正式开放。这不仅是艺术家韩美林与“天府之国”的首次深度互动，更是观察这位在中国现当代艺术史上占据独特坐标的人物，如何以其跨越七十余载的创作，持续沟通艺术与大众审美、传统文化与当代生活的重要窗口。

　　韩美林的名字，早已超越了纯粹的艺术圈层。他的艺术语言，一方面深植于中华文明沃土的磅礴气象与蓬勃创造力，赢得国内外艺术界的高度赞誉；另一方面，又通过一系列深入人心的公共设计——从北京奥运会上拥抱世界的“福娃”，到中国国际航空公司航徽，再到方寸之间凝聚生肖文化的邮票——悄然融入亿万人的日常记忆与文化认同。

　　此次成都大展，以“美的森林”为喻，试图通过蓝、粉、绿三大主题色块构建的
 

　　开幕式上，韩美林向成都市美术馆慷慨捐赠的，那憨态可掬中透着灵动风采的“花局”，无疑为此番蓉城对话，添上了一个充满“萌力”又意味深长的注脚。艺术家本人在致辞中流露出对大熊猫、四川话以及三星堆文明的真挚喜爱，这份情感的流露，也为理解其艺术中的某些特质，埋下了伏笔。

　　
东方美学密码

　　步入“美的森林”，首先遇见的是一片象征着深邃历史与文明源头的“蓝色”区域，这对应着展览的第一板块，聚焦韩美林艺术中那股直抵上古的气息——“上古绵延”。他的艺术根系，深扎于中华文明最丰饶的土壤层。青铜器的庄重纹样等沉淀了数千年的美学基因，并未被韩美林视为需要顶礼膜拜的“文物”，而是化作其艺术创作的活水之源。

　　以中国国际航空公司的航徽为例，凤凰图样，既有传统祥瑞的寓意，又以极简、流畅的现代线条勾勒，精准传递出航空业的速度感与全球视野。这个设计不仅成为了国航极具辨识度的
 

　　展览的第二部分，则由温暖的“粉色”区域引向“乡野灿烂”的主题。陕北剪纸的天真率性、民间玩具的朴拙可爱、粗陶器皿的粗砺质感、蓝印花布的素雅图案……这些源自日常生活的审美元素，被他以艺术家的敏锐与匠人之心，提炼、升华。

　　他打破了所谓“雅”与“俗”的界限，让那些原本可能被视为“土气”的元素，焕发出强韧而灿烂的现代光彩。中国生肖邮票的设计，便是这种转化能力的集中体现。他设计的数套生肖邮票，将每个生肖动物的特征与寓意，用他标志性的、既有民间趣味又不失艺术格调的造型语言进行表达。

　　穿行于“粉色”的展区，仿佛能触摸到中国民间美学那野性而温暖的灵魂，感受到艺术家如何用一双发现美的眼睛和一双创造美的手，为这些源自乡野的“珍珠”拂去尘埃，赋予其新的生命。

　　
与成都的温情连接

　　在象征着生命与活力的“绿色”区域，展览抵达了“万物可爱”的主题。无论时间上溯远古，还是空间下沉乡野，韩美林艺术的核心，始终流淌着对生命本身的尊重与热爱，这份温度，在“万物可爱”板块中得到了最集中的体现。

　　他笔下的小动物们，无论是憨态可掬的熊猫、机灵跳脱的猴子，还是热爱“葛优躺”的猫咪，都传递出一股回归到生命最初的纯真与萌动。

　　这种对“可爱”力量的深刻洞察与极致表达，最广为人知的案例，无疑是北京奥运会的吉祥物“福娃”。这五个形象各异、色彩鲜明的娃娃，不仅各自承载着中国传统文化中的美好寓意，更以一种极具亲和力、符合现代传播规律的卡通形象，向世界张开了友好的怀抱。时至福娃依然是那段属于中国人的奥运记忆中，不可或缺的
 

　　再将视线拉回成都，韩美林的艺术与这座城市的连接点——大熊猫，便显得尤为突出。在“美的森林”中，熊猫以雕塑、绘画等形式出现。展厅内，形态各异、或画或塑的熊猫形象随处可见，它们或攀爬嬉戏，或静坐憨卧，无一不被艺术家赋予了鲜活的个性与“萌力”十足的神采。

　　这份对“可爱”力量的坚守，或许正是韩美林的艺术能够穿越时间、跨越圈层，持续散发其独特魅力的核心原因之一，也恰与成都这座城市的温度，相得益彰。